在音樂學院我們經常看到各種音樂名人的塑像，其中常見的有西方人物雕塑貝多芬和莫扎特，這兩位音樂家中，貝多芬的故事可以說誰都聽說過，在貝多芬的的音樂創作中，既體現出了對古典主義時期音樂的的繼承，同時也能看到對傳統創作思維的突破，體現了一代音樂大師的創作風范。

貝多芬生在一個特殊的年代。不管是廢除農奴制也好；突破教會的枷鎖，實現宗教自由也好；拿破侖的興起與衰落也好；貝多芬都曾親眼見識、親身經歷過。貝多芬曾在市民階級生活過，深切的感受到在啟蒙思想影響下，廣大市民階級自我意識的覺醒的過程，除此以外，他還感受到了人道主義和封建制度之間各種層面上不可調和的矛盾沖突。

在這些歷史事件與文藝復興思想的影響及沖擊下，貝多芬的音樂具有強烈的浪漫主義情懷。而現代審美的形成，讓人們更喜歡純粹的藝術。音樂富含情感魅力，正中人們的下懷。于是，音樂成為了中產階級最喜歡的藝術。這也間接促進了貝多芬在音樂創作上的成功。

隨著時代的發展，器樂慢慢開始獨立。貝多芬借助這些獨立了的器樂，發展了純音樂這一概念。雖然在中世紀的時候教堂的音樂基本都是以純音樂的形式出現的，但是那個時候人們并不知道這就是純音樂。雖然此時的音樂已經不再具備中世紀所強調的具體、科學的概念，但是它具備了更加豐富的情感，表達了博愛精神和民主意識，同時也引導了19世紀新的趣味標準。

受啟蒙運動的普遍主義、本質主義和絕對主義觀念的影響，音樂家這一身份開始慢慢受到人們的認可和尊敬。隨之而來的，音樂也變成了證明地位的一種重要方式。貝多芬設法改變18世紀作曲家和貴族之間的傳統，不但獲得了創作自由，還創立了一種保護人和作曲家之間的單向關系，為更多的作曲家贏得了更廣泛、更高的地位。

同時他也成為了專業的代名詞，具備了專業身份感的貝多芬把音樂變成了藝術。貝多芬用成功的生涯及超凡的個性，詮釋了什么是職業音樂家，既為作曲家們樹立了楷模，又讓作曲家們獲得了作為職業人的專業身份感。